Hits de electrónica noventera

Dentro del vasto ydivertido espectro de la música electrónica generada en los años noventa. Hubo dos en particular que introdujeron a bandas que perdurarían dentro de la movida dance y volviéndose de culto en los 2000's



Block Rockin' Beats de los "Chemical Brothers" es una ingeniosa mezcla de un montón de cosas. La enviciante línea de bajo es tomada de la agrupación "23 Skidoo", la batería del músico de Funk Bernard Purdie y el "Back with another one ..." del rapero "Schooly D". Bueno, de todos estos artistas no tenía ni la más remota idea, pero la combinación de estas pistas y algunas más forman un espectacular tema que si bien no fue lo primero de los Chemical en ver la luz (Dig Your Own Hole ya era su segundo álbum), logró darles su espacio más allá de la escena dance o sea en el gusto masivo.




Breathe de "The Prodigy" fue la oportunidad para que esta agrupación británica pueda no solo "saltar el charco", sino tener un rotundo éxito mundial junto con el álbum "The Fat Of The Land" de donde es su segundo sencillo (el primero fue Firestarter). Su sucio y agresivo sonido se reconoció como una marca registrada que también sería complementada con el inconfundible amenazador aspecto de Keith Flint. A pesar de que "The Prodigy" tenía actividad desde 1990, recién en los años 1996-97 podrían tener un reconocimiento masivo.



Nótese que estos, así como muchos temas electrónicos noventeros, tienen una "frase mántrica", como "back with another one of those block' rockin beats" o "breathe the pressure, com play my game I'll test ya' .. Psychosomatic addict insane"

Gondry, el mago del videoclip

El talentoso director francés es sin duda uno de los favoritos para los amantes de los videos musicales. Entre las películas más destacadas de su filomografía están "Tokyo!" y la ultra reconocida "Eternal Sunshine Of The Spotless Mind". Pero como este blog es musical, más nos dedicaremos a eso.

Gondry es caracterizado por cautivadoras y vanguardistas ideas, creadoras de universos fantásticos y con ningún elemento descuidado. Un buen ejemplo de esto es el famoso "tutorial musical" que realiza con "Star Guitar" de los Chemical Brothers. Se pueden fijar como cada elemento que aparece en la imaginaria ruta tiene su significado dentro del patrón de la canción, algo para deleitarse y perderse.



Gondry se mete en el mundo de los sueños y lo onírico se mezcla con el escenario de antiguos cuentos infantiles y su resultado es fantástico y divertido en el video de "Everlong" de los Foo Fighters.



Volvemos al juego de Gondry con el ritmo. Una de sus más famosas realizaciones es la "futurista" coreografía de "Around The World" de Daft Punk, la cual aprovecha el lúdico ritmo de la canción.



En los universos de Gondry todo es posible y el ritmo puede hacer multiplicar objetos y hacer avanzar personajes. Como es el caso de "The Hardest Button To Button" de los White Stripes. Es bueno fijarse lo vital que constituye el movimiento de los actores o músicos para Gondry.



¿Multiplicando con ritmo?, ¡claro que hay como repetirlo! y Gondry llega a a hacer realidad la fantasía de muchos al hacer aparecer hasta "cuatro Kylies" en "Come Into My World" (Kylie Minogue).



Cerramos esta mini exposición con un desquiciado juego de ritmo que exhibe Björk en su "Declare Independence".

Algunos videoclips de los 2000

Hasta que estemos más desocupados y se nos ocurra algo bueno, seguimos con la revisión de la última década.

Gorillaz - Clint Eastwood

Novedosísimo proyecto de banda con identidad oculta tras dibujos animados e ideada por Damon Albarn, hasta entonces mejor conocido como vocalista de Blur

The White Stripes - Fell In Love With a Girl

La idea de una banda "hecha de legos" me enloqueció en ese entonces

t.A.t.U. - All The Things She Said

Polémico para algunos, maravilloso para otros. El abierto lesbianismo se tomó las pantallas y hasta la conducta de moda.

Franz Ferdinand - Take Me Out

Este estilo de animación "tiritas de papel" no lo inauguró Franz Ferdinand, pero si uds. tienen el tiempo y paciencia para encontrar el video de "house Of Jealous Lovers" de The Rapture, captarán la idea original. En todo caso es un video destacable.

The Chemical Brothers - Galvanize

Siempre los Chemical han tenido historias excelentes para sus videos, yo personalmente quise destacar las aventuras de estos dos peladitos, en un videoclip que evidentemente fue ambientado en el tercer mundo.

Avril Lavigne - He Wasn't

Este es un video bien pendejo sin duda. Pero solo quería ilustrar como esta jovencita canadiense podía vender la idea de fantasía "punk rock" a millones (incluyéndome :p ).

Keane - Is It Any Wonder?

La cámara desde el punto de vista de un carrito de juguete rodando por su pista. De no ser por eso hubiera sido de lo más ordinario.

Gustavo Cerati - Adiós

El único latino de esta entrega. Aparte que la canción me encanta, quedé fascinado con la edición de este videoclip estilo "álbum de fotos". Es genial, mucho ojo.

Los Chemical y los sueños

Uno de los videoclips más grandiosos de la historia es el de Let Forever Be de los Chemical Brothers, que sirvió para promocionar aquel sencillo del álbum Surrender de 1999.

Existen tantos motivos para encontrar maravillosa a la obra de Michel Gondry (director del clip), como ver una propuesta surrealista (los Chemical ni aparecen en este video y de hecho lo hacen muy esporádicamente en los que realizan, no son muy figurettis) en el que la onírica y las coreografías se funden para hacer una combinación fantástica.

Se puede advertir elementos de sueño por ejemplo: la chica protagonista empieza y acaba la historia del clip en la cama, aparentemente se encuentra en un día normal, pero a lo largo del mismo le suceden cosas extrañas (sobretodo por la persecución de aquel baterista), además de las luces intermitentes y un patrón de pruebas de TV en el fondo en el momento de las coreografías. Elementos tan cotidianos como mirarse en el espejo o subir unas escaleras mecánicas se convierten en un divertido juego en el que unos "clones" de la chica en cuestión recrean la escena cotidiana con impresionantes coreografías (seguramente inspiradas en aquel director de los años 20 o 30 cuya especialidad eran los planos cenitales y un efecto caleidoscopio)

Los fundidos entre la cotidianidad de la chica y las coreografías merecen su propio espacio, son realizados con tanta perfección que uno apenas puede percibir que se trata de un cambio de escena. El montaje de las mismas también es excelente, ya que le mantiene en demasiado suspenso al espectador que está pendiente de cual será el próximo disparate que salga en la pantalla. Es lógico e ilógico a la vez.

Este video sin duda responde al mundo de los sueños y lo maravilloso, aparte es una lección de que no siempre se necesita al artista que ha compuesto o que interpreta una canción y que de hecho su ausencia puede tener un mejor resultado.