Música o letras?

Habíamos olvidado presentar el resultado de la encuesta anterior, en la cual, claramente ganó la música por sobre las letras como el factor fundamental en el rock n' roll.
Bueno, es clarísimo que el rock n' roll tienen muchos matices culturales y es un punto de partida de expresión de la "cultura joven" desde hace más de medio siglo (lo que ya no le hace "tan joven"), lo que se discute es esencialmente música y discutiremos porqué.

El rock n' roll nace de varias combinaciones musicales y cuando da sus primeros pasos, es esencialmente música para divertirse y/o bailar y las letras generalmente eran estribillos cortos y fáciles de aprender. Un gran ejemplo es la famosa "Hound Dog" que Elvis Presley interpretó. Acá va su estrofa inicial

You ain't nothin' but a hound dog
Cryin' all the time
You ain't nothin' but a hound dog
Cryin' all the time
Well, you ain't never caught a rabbit
And you ain't no friend of mine

y claro, si nos fijamos en la historia del rock n' roll, cada vez que ha vuelto a las raíces primitivas, la letra vuelve a ser ese primitivo complemento que puedes fácilmente retener en tu cabeza. Los ejemplos más divertidos los pone "The Ramones". A Continuación, TODA la letra de "Beat ON The Brat".

Beat on the brat
Beat on the brat
Beat on the brat with a baseball bat
Oh yeah, oh yeah, uh-oh.

What can you do?
What can you do?
With a brat like that always on your back
What can you do? (lose?)

Sin embargo, en el espectro rockero, se pueden encontrar letras conmovedoras, las que no necesariamente tiene que llegar a ser muy complejas, pero estas sumadas a una excelente ejecución, pueden llegar a picar en lados insospechados del alma. Un buen ejemplo es "Tears In Heaven" de Eric Clapton

WOULD YOU KNOW MY NAME
IF I SAW YOU IN HEAVEN?
WOULD IT BE THE SAME
IF I SAW YOU IN HEAVEN?
I MUST BE STRONG AND CARRY ON
´CAUSE I KNOW I DON´T BELONG HERE IN HEAVEN...

WOULD YOU HOLD MY HAND
IF I SAW YOU IN HEAVEN?
WOULD YOU HELP ME STAND
IF I SAW YOU IN HEAVEN?
I´LL FIND MY WAY THROUGH NIGHT AND DAY
´CAUSE I KNOW I JUST CAN´T STAY HERE IN HEAVEN...

TIME CAN BRING YOU DOWN, TIME CAN BEND YOUR KNEES
TIME CAN BREAK YOUR HEART, HAVE YOU BEGGING PLEASE...

BEYOND THE DOOR THERE´S PEACE I´M SURE
AND I KNOW THERE´LL BE NO MORE TEARS IN HEAVEN...

WOULD YOU KNOW MY NAME
IF I SAW YOU IN HEAVEN?
WOULD IT BE THE SAME
IF I SAW YOU IN HEAVEN?
I MUST BE STRONG AND CARRY ON
´CAUSE I KNOW I DON´T BELONG HERE IN HEAVEN...

El mundo del rock n' roll es un espectro multifacético en el cual se puede encontrar historias de alegría y dolor, las cuales no necesariamente se enceuntran expresadas en las letras o al menos no se puede encontrar directamente el mensaje, pero la misma historia se refleja en la composición musical y es por eso que el rock n' roll puede llegar a ser universal y traspasar barreras cognitivas e idiomáticas, porque no hace falta entender las palabras cuando se puede entender la música.

Estados Unidos, tierra de Rock N' Roll

En la última encuesta habíamos preguntado si las bandas favoritas eran las gringas o las británicas. Ganaron las primeras.

Razones para el triunfo de "la yonni", pues algunas. Básicamente que en Estados Unidos se originó aquel sonido que tanto nos gusta, aquella fusión entre el country de los blancos y el blues de los negros que fue el inicio de la locura llamada Rock n' Roll. Allá en los años cincuenta. Bill Haley and His Comets acuña el término debido a sus éxitos "Rock Around The Clock" y "Shake, Rattle And Roll" (¿Qué creen que da como resultado la fusión de esos títulos?).

Aquel ritmo salvaje, que fue la banda sonora de la rebeldía, estéticamente guida por la película "Semilla de Maldad" y masificado por Elvis Presley, siempre encontró en la tierra del Tío Sam, sus explosiones de renovación.

Así es como en los años 70, cuando el rock se anquilosaba gracias a las pretensiones y la excesiva elaboración, que en el famoso club CBGB de Nueva York, se gesta aquel movimiento que le devuelve la juventud, frescura y rebeldía al rock: El Punk, que ganó su nombre debido a que jóvenes inexpertos con poca técnica y experiencia pero llenos de ganas, fueron sus principales exponentes. Artistas como Talking Heads, Patti Smith, Television y los archi conocidos "The Ramones", sembraron este estilo que llegó a tener muchas fusiones y evoluciones.

A principios de los noventa, cuando nuevamente el rock estaba sobrecargado de adornos y poses, llegó el rock norteamericano para salvar la escena, esta vez desde la otra costa, Seattle, se gesta aquel sonido sucio y rústico, razón por la cual fue denominado "Grunge", que minimalizó la estética pero potencializó el sentimiento. Alice In Chains, Soundgarden, Pearl Jam y ni hablar de los todopoderosos Nirvana, rescataron nuevamente al rock.

En estas épocas, tenemos a la otrora música rebelde en seria decadencia, ¿será que nuevamente viene una estrella del gran país del norte para salvarnos?

Homenaje a un grande

¿O no, je je?

Tomado sin permiso (y me merezco el infierno) de los Jefes.

Dancing in the streets

La escencia del rock es la ciudad, más concretamente , la calle. Ya que el estilo de vida urbano ha sido el predominante en la la segunda parte del siglo XX, la conexión con el rock es evidente y más aún si los principales de este género provienen de zonas tan industrializadas como Inglaterra o EE.UU.

Cuando se habla de rock callejero, en seguida se puede venir a la mente los grupos precursores y generadores de la movida "punk": The Ramones en EE.UU, The Clash y Sex Pistols del otro lado del charco. Las citas a ciudades suelen ser comunes y el sonido que tienen aquellos homenajes a las urbes suele ser agresivo (London Calling o London's Burning de The Clash reflejan lo caótico de la ciudad del Támesis a finales de los 70 por ejemplo)

Si bien la música necesariamente tiene que ser armonía, en la música urbana obligatoriamente deben existir elementos que induzcan al caos y vértigo de la ciudad, elementos perfectamente válidos como la distorsión en las guitarras (incluye solos desgarradores), más fuerza golpeando el tambor redoblante, más volumen al bajo o simplemente aumentar el "tempo" de la canción.

Aquí en Latinoamérica se puede sentir más la influencia de "la calle" en Argentina por al continua influencia de Bandas como Rolling Stones o The Ramones, se puede observar ese fenómeno en bandas como Ratones Paranoicos, El Otro Yo, Los Piojos o Turf. En México un buen exponente puede ser Maldita Vecindad o el mismo Café Tacuba (recordemos "Chilanga Banda" por ejemplo.

Ahí va el "soundtrack callejero":

• Dancing In The Street - David Bowie & Mick Jagger


• London's Burning - The Clash


• I Wanna Be a N.Y. Ranger - The Misfits


• You Maybe Right - Billy Joel


• Street Fighting Man - The Rolling Stones


• Now I Wanna Sniff Some Glue - The Ramones


• Street Survivor - The Flaming Sideburns


• Nowhere Fast - Fire Inc.


• The Guns Of Brixton - The Clash


• Jumpin' Jack Flash - The Rolling Stones


• Personality Crisis - New York Dolls


• Paradise City - Guns N' Roses


• Clash City Rockers - The Clash


• Detroit Rock City - Kiss


• Englishman in New York - Sting

Y en español:

• Calles - El Otro Yo


• Pachuco - Maldita Vecindad y Los Hijos del Quinto Patio


• En la Ciudad de La Furia - Soda Stereo


• Chilanga Banda - Café Tacuba


• Tanta Ciudad - La Ley


• Vicio - Ratones Paranoicos


• Arde Buenos Aires - Los Fabulosos Cadillacs


• Esquina Libertad - Los Piojos


• Lobo Hombre en París - La Unión