Mis 10 favoritas de los 90

Aprovechando un momento de calma, me distraigo escribiendo. Esta es una simple descripción de mis 10 canciones favoritas de los 90. Aclarando que es gusto completamente personal que no sé si sea especializado y ciertamente me apenó dejar algunas fuera de este conteo. Si pasan por acá no olviden postular sus favoritas.

1 Girls & Boys - Blur

Un éxito del brit-pop de mediados de los noventa en el cual, aquel sonido que se desarrolló en las islas británicas se mezcló con beats club-discoteca, generando un tema enviciante y divertido. El tema parodia a los "spring-breaks" o veranos de la juventud europea en las playas más soleadas del continente y sus excesos. Se incluye en el álbum "Parklife" de 1994.

2 Bittersweet Symphony - The Verve

Una melodía que se puede considerar "clásica noventera" tuvo también su lío legal por partir de una versión de "the last time" de los Stones. En un melancólico ambiente Ashcroft y cía. relatan los contratiempos de la vida y se grafica con un video que también se considera como clásico en el que el vocalista camina en línea recta indiferente a lo que se cruce en su camino, como intentando hacer de eso un estilo de vida. Aparece en el álbum "Urban Hymns" de 1997.

3 Mysterious Ways - U2

Un místico y atrapante ritmo fue lo que propusieron los irlandeses para su revolución musical a principios de los noventa. Para conseguir esa sensación en videoclip, el escenario fue Marruecos y la técnica de los espejos convexos hace que la imagen se mueva "en formas misteriosas", como el espíritu de Dios que U2 lo cita en forma de mujer. Apareció en el álbum "Achtung Baby" de 1991.

4 Ordinary World - Duran Duran

El regreso de la banda de Birmingham a los lugares estelares de los charts lo dio esta poderosa balada que tiene como tema central las decepciones en general de la vida y el tratar de dejarlas atrás. El eje de una boda en el videoclip con la siempre sobria imagen de los Duran Duran tiene sentido si vemos que aparece en el álbum homónimo "Duran Duran" el que también se lo conoce informalmente como "The Wedding Album", el cual se publicó en 1993.

5 Lovefool - The Cardigans

Una dulce melodía con la que esta banda sueca saltó a la fama mundial a mediados de los 90. Con una letra que asemeja más en la obsesión de un o una adolescente que se ciega ante el mundo importando solo la existencia del ser amado. Aparece en el álbum "First Band on the Moon" de 1996.

6 Stupid Girl - Garbage

Un tema oscuro en el cual Shirley Manson y cía  carga contra aquellas señoritas que se esfuerzan demasiado en llamar la atención y cuyo errático comportamiento les hace desechar situaciones y sentimientos. Garbage utilizaba una estética glamorosoa y sucia a la vez en sus videoclips y este es un buen ejemplo. Se encuentra en su álbum homónimo (Garbage) de 1995.

7 Ready to Go - Republica

Esta es una canción alegre, trepidante, festiva. Ideal para salir corriendo, manejar, darse ánimos, en fin, un derroche de dinámica de este grupo británico. Se la encuentra en el álbum homónimo de la banda (Republica) del año 1996.

8 Estranged - Guns N' Roses

Se la podría considerar como una "ópera rock", casi 10 inutos en los que el oyente no puede sacarse la tensión de encima en la cual, sentimientos de angustia, decepción y soledad se alternan con poderosos riffs de guitarra, bajo y teclado. Aparece en el álbum "Use Your Illusion II" de 1991.

 

9 Basket Case - Green Day

Un himno adolescente noventero en el cual hay cierto tono de burla en los sentimientos de desesperación por la soledad, no saber que hace y cuánto abruma todas esas sensaciones típicas del crecimiento. No hay mejor manera que ilustrar esto como en un manicoimoio como en el videoclip. Aparece en el álbum "Dookie" de 1994.

10 Plush - Stone Temple Pilots

Un clásico de los noventa que mezcla el hard-rock con la psicodelia. Fuertes guitarras pero también las estentorea voz de Scott Weiland le dan esa demoledora fuerza a un tema que no necesita ser rápido para golpear contundentemente a los oídos del oyente. Se la encuentra en el álbum "Core" de 1992.

 

PD1: me doy cuenta que de casi todas he hablado antes

PD2: díganme sus diez favoritas noventeras.

20 años: Use Your Illusion

el 17 de septiembre de 1991 fueron publicados un par de discos que marcaron toda una generación como fueron los "Use Your Illusion I & II" de los Guns N' Roses. Más claro, el pasado sábado cumplieron 20 años de existencia.

Debutando en las listas de Billboard el el lugar 2 y 1 respectivamente, los discos "Use Your Illusion" apostaron a un sonido mucho más elaborado que sus antecesores ochenteros en los que se incluyeron elementos como teclados, vientos y orquestaciones clásicas, aparte de composiciones más complejas. Se incorporó a Dizzy Reed para la ejecución de los teclados y a Matt Sorum en la batería tras la salida de Steven Adler. El cambio en los ritmos se haría evidente.

Con varios temas sobrepasando los siete minutos de duración, la composición de los "Use Your Illusion" apuntaba a tener una serie de temas "Ópera Hard-Rock" con momentos de desbordante energía y de tensión. Para este guiñó académico que ponían los Guns, hacía falta ilustrar la portada y así como el artista Mark Kostabi tomó una parte de la pintura de Rafael "La escuela de Atenas" para ilustrar a las placas.

encuentre a Waldo

La gira que implicó la promoción de los discos "Use Your Illusion" tomó alrededor de dos años y medio, cubriendo cuatro continentes y apareciendo en festivales destacados como el "Rock And Rio" y el tributo a Freddie Mercury. En sudamérica su paso fue accidentado, puesto que: luego del show en Caracas hubo intento de Golpe de Estado, lo que impidió que buena parte del equipo de lso gunners vaya a Colombia, donde se decidió reunir los dos shows planeados en uno solo que casi les cuesta una electrocutada por tocar bajo un torrencial techo con un techo colapsado. En Chile hubo arrestados, heridos y una menor fallecida y así.

Otros incidente incluyeron los disturbios en St. Louis producto de la negativa de Axl Rose a continuar con un show que ya estaba caldeado sus ánimos y en Montreal tras un acto con pocas canciones que incluyó fallas técnicas y como antecedente las quemaduras que había sufrido James Hetfield de Metallica previamente en el show, lo que había obligado a su banda a acortar el set. Vale la pena mencionar que en los inicios de la gira, Izzy Stradlin abandonó a la formación, siendo reemplazado por Gilby Clarke en el resto de la misma.

En cuanto a sencillos y videos promocioales. Guns N' Roses nos tuvo atentos a principios de los noventa con los siguientes temas:

You Could Be Mine

Salió al aire en junio de 1991 como parte de la banda sonora de la película "Terminator 2", por lo que el video musical incluye partes del film y al mismísimo Schwarzenegger. Un poderoso tema hard-rock que más se asemeja a su estilo ochentero.

Dead Horse

Salió al aire en septiembre de 1991 arrancando y terminando con arreglos acústicos y hablando de angustia existencial "I'm Sick of this life ...".

Don't Cry

Poderosa balada que se emitió desde septiembre de 1991 y que se supone fue escrita en el proceso de separación de Rose con su primera esposa. El videoclip posee varias escenas fuertes en donde las discusiones y la muerte son temas recurrentes y la reencarnación se plantea como solución (algo de filosofía oriental). El clip forma parte de una trilogía junto a November Rain y Estranged reconocida por la fanaticada y reinvindicada por Axl Rose al comentar que recrea el relato "Without You" de Del James.

Live And Let Die

Cover del famoso tema de McCartney y Wings, homónima y banda sonora de una de las tantas de la saga de James Bond. Sin embargo el tema tiene una identidad propia de los gunners, prácticamente apropiándose del mismo.

November Rain

Tal vez la más famosa de las placas. Una complejísima balada que dura casi nueve minutos manteniendo la tensión en cualquiera que la escucha con el manejo de vientos, cuerdas y piano más los desgarradores riffs de Slash, conviertiéndose en pieza clásica. En el video musical se ilustra la historia de una pesadilla que empieza en una boda y termina en funeral. Tal vez el clip es considerado muy pomposo, habiendo costado 1.5 millones de dóalres la realización que cuenta entre sus excentricidades con al construcción de la capilla de la boda específicamente para la filmación así como el carísimo vestido de novia de diseñador que usa Stephanie Seymour (en ese tiempo pareja de Axl Rose).

Knockin' On Heaven's Door

Cover de Bob Dylan que se popularizó mucho entre los fanáticos Gunners, se difundió como sencillo a mediados de 1992.

Yesterdays

Otra "power ballad" en el que también hay un guiño existencial. Especialmente el Illusion II se caracterizó por este tipo de temas.

Civil War

Salió como sencillo en mayo de 1993 y es tal vez uno de los temas más aclamados de la banda, cuya principal característica es una conmovedora interpretación con tintes épicos. Más de siete minutos de duración que mantienen a la expectativa.

Garden Of Eden

No fue considerado como single, pero se produjo un videoclip para este tema en el que el uso de un gran angular y la alteración de la velocidad de filmación dieron un resultado bastante "creepy". Tema poderoso y de fuertes guitarras. You can't stop the rock n' roll!...

Estranged

Otra estremecedor tema con tintes operísticos, dramáticos y épicos, en los cuales las alternativas entre tensión y calma hacen que sus cerca de 10 minutos pasen volando. El video cierra la famosa "trilogía" y también es considerado bastante pomposo por el uso de las locaciones y efectos especiales (pilas que es un doble cuando "Slash" emerge del agua). Realizado como sencillo en enero de 1994.



Ahora sí, la lista de temas

Use Your Illusion I

1.	"Right Next Door to Hell"	Axl Rose, Izzy Stradlin, Timo Caltia	3:02
2.	"Dust N' Bones"	Stradlin, Duff McKagan, Slash	4:58
3.	"Live and Let Die" (Paul McCartney & Wings cover)	Paul McCartney, Linda McCartney	3:04
4.	"Don't Cry" (original version)	Stradlin, Rose	4:44
5.	"Perfect Crime"	Slash, Stradlin, Rose	2:24
6.	"You Ain't the First"	Stradlin	2:36
7.	"Bad Obsession"	Stradlin, West Arkeen	5:28
8.	"Back off Bitch"	Rose, Paul Huge	5:04
9.	"Double Talkin' Jive"	Stradlin	3:24
10.	"November Rain"	Rose	8:57
11.	"The Garden" (featuring Alice Cooper & Shannon Hoon)	Rose, Arkeen, Del James	5:22
12.	"Garden of Eden"	Slash, Rose	2:42
13.	"Don't Damn Me"	Slash, Dave Lank, Rose	5:19
14.	"Bad Apples"	Slash, McKagan, Stradlin, Rose	4:28
15.	"Dead Horse"	Rose	4:18
16.	"Coma"	Slash, Rose	10:13

Use Your Illusion II

1.	"Civil War"	Axl Rose, Slash, Duff McKagan	7:42
2.	"14 Years"	Izzy Stradlin, Rose	4:21
3.	"Yesterdays"	Rose, West Arkeen, Del James, Billy McCloud	3:16
4.	"Knockin' on Heaven's Door" (Bob Dylan cover)	Bob Dylan	5:36
5.	"Get in the Ring"	Rose, Slash, McKagan	5:41
6.	"Shotgun Blues"	Rose	3:23
7.	"Breakdown"	Rose	7:05
8.	"Pretty Tied Up"	Stradlin	4:48
9.	"Locomotive"	Slash, Rose	8:42
10.	"So Fine"	McKagan	4:06
11.	"Estranged"	Rose	9:24
12.	"You Could Be Mine"	Stradlin, Rose	5:43
13.	"Don't Cry" (Alternate lyrics)	Stradlin, Rose	4:44
14.	"My World"	Rose	1:24

Inolvidable Guns N' Roses en Quito!

Algo que en mi infancia equivalía a tocar una estrella con las manos, ver a Guns N' Roses en mi ciudad es algo que todavía no lo puedo asimilar por lo increíble de las situación. Ahora es tiempo de relatarles la jornada del 1 y 2 de abril (digo 2 porque, fieles a su tradición, Axl y los suyos salieron con retraso).

Dos de la tarde y una fila inconcebiblemente larga, apenas nos imaginábamos lo que iba a pasar. En teoría las puertas se abrían a las 5 de la tarde, tal vez empezó un poco más tarde, pero al menos en el sector de cancha, hubo la primera falla de organización al habilitar UNA SOLA PUERTA a más de 10mil llamingos. Eso sí revisión exhaustiva, como debe de ser, pero esto originó un asifixiante tumulto, una fila en algunos tramos "más ancha que larga", muchos colados y la sensación de que alguien podía terminar sin vida. Pésima parte.

Lo que es este pechito, pudo entrar pasadas las 19:30, cuando ya estaba "Viuda Negra" en el escenario, este grupo tiene sus fans en la movida local y lo pudieron disfrutar, sobretodo su "popurrí" de clásicos de rock.

Algo más de las 20:00 eran cuando se presentó "Rock Vox" con una propuesta en la que el manejo de sintetizadores, efecto y guitarras, me gustó mucho más que la voz del vocalista que sin duda debe trabajar más. Pero tienen canciones interesantes, puede crecer esta banda "argento-ecuatoriana"(?).

Una hora más tarde tuvo su turno Sebastian Bach. El ex-vocalista de Skid Row se ganó a la gente y personalmente me cayó bien. Un verdadero TIPAZO que hizo el esfuerzo en aprender para frases en español, pero no solo eso, sino que la energía que pone a su presentación es impresionante, genial haber tenido la oportunidad de hacer combo con GN'R en nuestras tierras.

Ecuador Gone Wild!

Sebastian presentó varios de sus temas como solista, entre ellos, temas de su más reciente producción (o eso decía, yo la verdad desconozco). Pero el muchacho es sabio y sabe que es bueno tocar las clásicas de su antigua agrupación Skid Row, así que este fue el primer retorno a la infancia al escuchar "Youth Gone Wild", "Monkey Business", "Slave To The Grind" y la moreliaza "I Remember You". Vale recalcar que su voz sigue siendo tan o más impresionante que la de sus años mozos.

Hora y media duró lo de Sebastian, era tiempo de esperar a GN'R. Empezaron los reportes que a los actos abridores no se les había escuchado bien en el sector de general. Para entrenerse, se corrían las apuestas de a que hora se irá a presentar Axl y compañía.

Exactamente 0:10, ya en Viernes Santo, se preden las pantallas rojas del escenario, la sombra de DJ Ashba y de pronto... un juego de luces y fuegos artificiales que simplemente espeluznan. Sobredosis a los sentidos mientras tocaban "Chinese Democracy" del álbum homónimo.


Se venía el momento... mientras amigos varios y gente de mi leva implorábamos que lo diga, llegó: "You know where the f#ck u are?" Y LO DIJO!. "Welcome To The Jungle" desató la locura en la cancha del Atahualpa, luego una seguidilla de temas del "Appetite For Destruction", para continuar presentando temas del "Chinese DEmocracy".

Vale la pena decir que contra todos los temores de la mayoría, la voz de Axl Rose estuvo en buena forma y cumplió con las expectativas de interpretación de los asistentes. Del mismo modo, los guitarristas que para nuestro medio eran lógicamente desconocidos, estuvieron impecables. Los solos eran un punto muy divertido, sobre todo el "007" interpretado por Richard Fortus y el "pink panther" de Bumblefoot.


Axl cambió no menos de cinco veces de vestuario y DJ Ashba unas tres. Durante momentos, Rose se puso sus indumentarias clásicas como la infaltable pañoleta y la camisa de leñador (y gracias a Dios no las licras) y por momentos parecía que el tiempo no había pasado, yo seguía siendo niño y se habí hecho un sueño realidad. Lógicamente uno observaba con ojo crítico los temas nuevos y la combinación con los grandes clásicos de la banda que emocionaron a las más de 30 mil personas que asistieron (dicen que no se llenó).

A la salida otro relajo, una sola puerta así mismo, lo cual es inclusive muy peligroso. El show terminó 2:30 ya de viernes 2 y pude salir del Estadio pasdas las 3. Persistieron las quejas del sonido en generales, pero en el campo se escuchó excelente y al borde de delirio.
En esta semana se había inventado una entrada a cancha con valor inferior a los originales 50 dólares aunque finalmente no hubo diferencia, lo que molestó a varios asistentes a esa localidad. Pese a todo el maltrato, valió totalmente la pena ver un espectáculo de primer orden y ver a gran nivel a figuras que en los 80 y 90 nos parecían inalcanzables, como Axl Rose y Sebastian Bach. A continuación, el setlist.

1. Chinese Democracy
2. Welcome To The Jungle
3. It's So Easy

1. Mr. Brownstone
2. Sorry
3. Better
4. Richard Fortus Guitar Solo- James Bond Theme
5. Live And Let Die
6. If the World
7. Rocket Queen
8. Dizzy Reed Piano Solo - Ziggy Stardust
9. Street Of Dreams
10. You Could Be Mine
11. DJ Ashba Guitar Solo
12. Sweet Child O' Mine
13. Axl Rose Piano Solo - Another Brick In The Wall Part 2
14. November Rain

don't you think that you need somebody?
don't you think that you need someone?

1. Bumblefoot Guitar Solo - Pink Panther Theme
2. Knockin' On Heaven's Door
3. Out Ta Get Me
4. Instrumental Jam
5. Nightrain
6. Encore:
23. Madagascar
24. Paradise City

won't ya please take me hoooome!

Visita nuestro álbum de fotos en Feisbuc

Espero la posta que tome el X-Man

Ya se acerca GN'R a Ecuador

Entre tantas paradas de su gira latinoamericana, tendremos el gusto de contar con Guns N' Roses en nuestro país y específicamente en Quito. ahora, es tiempo de presentar a los miembros de la actual banda, para que algunitos desinformados no se desilusionen si no ven la melenota de don Slash en la tarima, pero sobretodo, para conocer a los nuevos e indudablemente menos famosos miembros de la agrupación norteamericana.

Axl Rose (vocalista)

A este si lo cachamos, pero está lejos de verse como en esa foto, más bien está algo así

Pero aún da batalla, dicen.

Ron "Bumblefoot" Thal (guitarrista)

desde 2004

Richard Fortus (guitarrista)

desde 2002

DJ Ashba (guitarrista)

desde 2009,
pilas este man toca la guitarra,
lo de "DJ" son las iniciales de su nombre (Daren Jay)

Tommy Stinson (bajista)

desde 1998

Frank Ferrer (baterista)

desde 2006

Dizzy Reed (tecladista y todólogo)

desde 1990.
Los Gunners de "hueso colorado", lo ubicamos perfectamente,
sobretodo por ser parte de las giras de los Illusion.
Favor revisar en la versión del "Live Era 87-93" de "Estranged", cuando es presentado.

Chris Pittman

desde 1998,
también de todólogo como el Dizzy.

Todos estos muchachos hicieron posible la publicación y promoción del álbum "Chinese Democracy", el cual con cierto sentido de humor negro, la prensa especializada lo catalogó como el de "más larga producción", pues se hizo esperar como 15 años. Vale la pena decir que el "Chinese Democracy Tour" vendría a ser el más largo tour promocional de la historia, pues se viene escenificando desde el 2000, con las canciones que poco a poco iba concibiendo las múltiples formaciones que tuvo GN'R hasta la fecha, mezclando obviamente con sus temas clásicos.

Esperamos sin duda un magnífico concierto y desde ya pido paciencia y buen comportamietno a la aficón ecuatoriana, puesto que, como normalmente lo ha hecho en toda su vida, Axl Rose se ... "tomará su tiempo" para salir al escenario. No tomaran bielas para evitar que esa espera sea aún más tortuosa.

El setlist de la banda incluirá la mayoría de temas de "Chinese Democracy", varios del "Appetite For Destruction" y muy pocos de los "Illusion", entre los que destacan los covers, You could Be Mine y November Rain porque son conscientes que si no tocan esa, saldrían linchados. Roguemos que por ahí toquen Don't Cry como en Argentina.

Facebook como aliado para movilizar artistas

Indiscutiblemente, Facebook es la mejor y más popular Red Social de los actuales momentos, y mientras todavía es una campo abierto para la cursilería de la mayoría de los usuarios, otros le encuentran un sentido algo más útil al "carelibro". Aplicaciones labores, causas sociales y cosas realtivamente "vanas" como petitorios de conciertos.

Ciertamente la inaguración de esa tendencia, la dio la aplicación "iLike", la cual entre sus múltiples opciones, tiene la de "concerts", en la cual no solo puedes señalar a que conciertos fuiste, vas a ir o "ya quisieras". Sino que hay una opción en la que directamente puedes sugerir a tu artista favorito que no sea malito y haga el favor de caer por tu terruño.

De todas formas, al no parecer esto suficiente, se han multiplicado los grupos de facebook, en los que se reúne a fans de un sitio específico que buscan la presentación de su artista favorito en su locación. Ecuador no ha sido la excepción.

Desde el año pasado, cuando se intentó traerle a Depeche Mode, varios de estos grupos se han formado, la gran mayoría sin éxito (el de Metallica el más claro ejemplo). Pero en este momento una claro síntama de "victoria" fue la convocatoria a los fans ecuatorianos de Guns N' Roses, la cual hasta el momento ha reunido a 34 000 personas y que sin duda influyó en la decisión de traer a este grupo acá.

El éxito que obtuvo este grupo, ha venido alentando a diversos grupos de fans en Ecuador, que han multiplicado estos grupos. Por ejemplo, podemos ver el de Pearl Jam o Placebo, ambos ya con posibilidades remotas de lograr el objetivo, pero gracias a la herramienta Web 2.0., al menos se puede ya hacer algo más que sólo rezar.

Fe en que vengan buenos artistas

La gente que pasó por este blog, mayoritariamente dijo que tenía fe y esperanza de que grandes artistas se presenten en Ecuador en este 2010.

¿Será por el optimismo natural de la bella gente de mi Patria? o realmente hay fundamentos?. ES válido analizarlo.

Actualmente, varias bandas, digamos reconocidas mundialmente, están haciendo sus respectivas incursiones por Sudamérica. El año pasado por ejemplo anduvo, Oasis, KISS, Depeche Mode, entre otros. Lo importante es no solo visitando las clásicas paradas Argentina, Chile, Brasil y nos vemos. sino haciendo más paradas en más países como Colombia, Venezuela, Perú (se aduce que la baja de impuestos está haciendo caer a todos allá) y varios países de centroamérica. Para este año, se prevé que se paseen (o lo están haciendo): Metallica, Franz Ferdinand, Coldplay, A-ha entre otros, cone se mismo esquema.

Claro, ¡vemos como topan estas bandas casi todos los países menos Ecuador!, el año pasado, un grande del Heavy como Iron Maiden dio una oportunidad de lujo acá por nuestras tierras, hasta la presente, tuvimos el honor de tenerle a "The Cranberries", los noventeros complacidos.

La oferta en los próximos días está bastante buena y para todos los gustos. Para ravers, llega Layo & Bushwacka! a Montañita este 6 de marzo, muy recomendable. El 20 de marzo, para los que gusten del pop contemporáneo, Nelly Furtado se presentará en el Yacht Club de Salinas. El 1 de abril vamos todos los chamos de principios de los noventa a verle a Guns N' Roses en el Atahualpa, mientras los más extremos tendrán a Suicide Silence el 9 de abril. Todavía no está del todo confirmado, pero aprecería que KoRn asomará por la muy noble y leal el 13 de abril, día del maistro.

Siga llenando las encuestas y teniéndole fe al país.

¿Qué hace que no vengan artistas de peso a Ecuador?

En la encuesta que compartimos en este blog sobre la situación de los espectáculos internacionales que vienen a nuestro país, hubo dos criterios que se llevaron la mayoría y a continuación los vamos a analizar.

El primero tiene que ver con que en Ecuador no haya el público suficiente para que sean rentables conciertos que son catalogados como "clase A" y que se pasean alrededor del mundo. Esto posee algunos matices, entre los que se encuentra el hecho que nuestras ciudades, por más de que nos parezcan grandes a nosotros, no lo son tanto. Guayaquil y Quito, nuestras "metrópolis", se manejan en alrededor de los dos millones de personas, lo que implica que haya menos gente que le guste X o Y artista y que haya menos diversidad de criterios que sus pares sudamericanas como Lima, Buenos Aires, Bogotá, Caracas, Sao Paulo o México DF.

También hay que apuntar a qué es lo que implica un "espectáculo grandioso", que aparte de gran ejecución de sus intérprete, también tiene que ver con la puesta a punto del espectáculo, la cual suele ser impresionante, fastuosa y complemento ideal a la parte musical de las grandes bandas anglosajonas o que hacen pop y rock de tipo anglo, el cual, honestamente no es del gusto mayoritario del público ecuatoriano, el cual prefiere cosas más "entendibles" y de acuerdo a su idiosincracia, lo cual implica artistas que canten en su propio idioma y también preferencia por ritmos y estilos con hegemonía latinoamericana.

Ahora, muchos artistas, conscientes de eso, no planean a Ecuador dentro de sus circuitos mundiales ... y ahí viene el otro punto más votado que fue el de "somos un país muy chiquito y nadie nos para bola". Pues en parte es cierto, ciertamente solemos ser ignorados por el Primer Mundo (véase que no existimos en el mapa del "RISK" o que somos "Tecala" según la película "Proof Of Life") y claro, es un hecho que no llamamos tanto la atención como México o Argentina, pero por otro lado, al menos si ese opción fue elegida por ecuatorianos mismo, denota nuestro problema clásico de autoestima.

Estos factores hacen que ciertamente los empresarios locales no se atrevan mucho a traer espectáculos muy costosos para que finalmente no les sean redituables. Por lo pronto en Ecuador y concretamente en Quito tenemos agendados a dos grupos que en su tiempo (que no es muy lejano) fueron muy taquilleros como The Cranberries y Guns N' Roses. Los unos tienen como interesante novedad, el hecho de haberse reunido tras siete años de separación, los otros, si bien solo traerán a Axl Rose como miembro original, sería un hecho simplemente imperdible para sus verdaderos fans. Sigan con esto de las encuestas.

Guns N Roses en gira por Sudamérica

Es lo que se anuncia en su página oficial, MySpace y demás guaraguas cibernautas. Del 10 de marzo al 10 de abril, Guns N' Roses planea visitar este pedazo de continente. Hasta el momento está confirmadas las fechas de Chile y Uruguay. No creen que valdría la pena intentar traerlos a Ecuador?.

Bueno, ahí les dejo un link de un grupo de Feisbuc que hice para que caigan por la muy noble y leal ciudad de San Francisco de Quito y a ver si por ahí alguna promotora se pone las pilas e intenta traerlos. Yo sé y estoy muy consciente que no es lo mismo que la alineación original, pero no deja de ser una buena oportunidad. Veamos que tanto pega esto de las ciberiniciativas entonces.

Ehh!, volvieron los Guns!... ¿en serio?

La gran noticia, el álbum "más esperado", por todos los conflictos que hubo alrededor del nombre "Guns N' Roses", finalmente vio la luz en estos días. Como buen fan de estos muchachos, yo ya conseguí dicho material (la manera en que lo hice les explico lueguito) y bueno, a continuación la crítica.

Empezando a oír, me cuestioné ¿en verdad esto es Guns N' Roses?, arranquemos con el tema "Better" con un intro digno de ese rock alternativo que pasó a ser mainstream a principios de esta década. Una vez que distinguí la voz nasal de Axl Rose, me intenté convencer.

Seguimos con el sencillo promocional, también llamado "Chinese Democracy", puedo decir que tiene arreglos bastante interesantes, de esos que son casi imperceptibles pero le dan sabor a la canción. Lo que sí, es algo que de los Guns no te esperas, pero es algo lógico, ya no hay no Slashes ni Stradlins ni nada que se le parezca. De hecho era estúpido esperar el mismo sonido que en mi pre adolescencia me cautivó.

La siguiente canción "I.R.S" (¿canción para el SRI?... en qué problemas te habrás metido Axl... razón que tocó sacar nuevo disco), estuvo algo interesante con la mezcla de acústicas con eléctricas, aquella combinación agridulce es tal vez lo único que queda del Guns N' Roses que conocimos. Sigue "Madagascar", que parece tiene loops para la batería, algo que si me parece imperdonable al menos para esta banda.

Canción interesante, título interesante "Riad and The Bedouins", tiene un toque frenético como de desubicación, esta vez si le hacen funcionar a la batería y los solos de guitarra son... digamos, dignos. "This I Love" también es una canción interesante... para grupo de Pop! (y ojo que soy re popero). Insisto, creo que desconcierta este nuevo Guns N' Roses.

En "If The World", la experimentación llega al máximo con aquellos mandolines, guitarras con harto "wah", canción para disfrutarla con tranquilidad.

"There was a time", misma tónica con aquellos "beats" que le dan el toque callejero, hacia la mitad se pone emocionante esta canción con la combinación entre el solo de guitarra y una sección de cuerdas muy buena ( a Guns N' Roses le vienen bien esas secciones de cuerdas no?). "Catcher in The Rye" es una canción que pasa, pero sin llegar a espectacular.


No es precisamente un álbum maravilloso, se trata obviamente de un Guns N' Roses renovado y remozado, que más que nada está tratando de captar público joven y ya no puedes oír aquellos duelos de guitarras tan feroces y espectaculares, pero tienes a un grupo de músicos que bien podrían mejorar y sacar mejor material.

Me pareció una especie de Linkin Park, mezclado con Incubus y la voz de Rose, pero habrá que ver que más nos podría traer este aparentemente irreconocible Guns. Obvio, si comparas con el viejo material de la banda de Los Ángeles y con lo que pasó en "Velvet Revolver", cachas el porque esos manes se separaron y ya ni se puedan ver. En fin, a este álbum hay que oírlo con mente abierta si eres fanático de los GNR de vieja guardia.

1.	"Chinese Democracy"	Rose, Josh Freese	4:43
2.	"Shackler's Revenge"	Rose, Brian Carroll (Buckethead), Caram Costanzo, Bryan Mantia, Pete Scaturro	3:36
3.	"Better"	Rose, Robin Finck	4:58
4.	"Street of Dreams" (The Blues)	Rose, Tommy Stinson, Dizzy Reed	4:46
5.	"If the World"	Rose, Chris Pitman	4:54
6.	"There Was a Time"	Rose, Paul Tobias, Reed	6:41
7.	"Catcher in the Rye"	Rose, Tobias	5:52
8.	"Scraped"	Rose, Costanzo, Carroll	3:30
9.	"Riad n' the Bedouins"	Rose, Stinson	4:10
10.	"Sorry"	Rose, Carroll, Mantia, Scaturro	6:14
11.	"I.R.S."	Rose, Tobias, Reed	4:28
12.	"Madagascar"	Rose, Pitman	5:37
13.	"This I Love"	Rose	5:34
14.	"Prostitute"	Rose, Tobias	6:15

Premios MTV Latinos 2008... Que Viva La Raza!

La ceremonia de premiación más irreverente y descomplicada del mundo del espectáculo tuvo lugar en Guadalajara, sede de los Premios MTV Latinos del 2008.

Desde hace algunos años, este servidor se volvió fiel seguidor de este tipo de entregas de premios. Empezando por la versión Anglo (la clásica y la primera en aparecer), para pasar después por la versión europea, asiática y finalmente, la latina...


Lamentablemente para mi gusto, en la versión anglo el rock fue perdiendo representatividad, llegando a ser relegado a instancias secundarias. Por lo cual, dejé de sentir la misma emoción al verlo... El último recuerdo agradable fue por allá por el año 2002, cuando Guns N' Roses (una de mis bandas favoritas de todos los tiempos) cerró la entrega de premios de aquel año, de la manera más inesperada y sin ser anunciados previamente... Y las excelentes performances de Linkin Park en el 2001 y 2007, con One Step Closer (con The X-Ecutioners) y Bleed It Out respectivamente... Simplemente espectacular...


La entrega de premios MTV latina se ha caracterizado siempre por darle muchísimo valor y presencia a las presentaciones de los artistas en vivo... Haciendo de aquella velada algo inolvidable para todos...


Esta ceremonia empezó puntual (como de costumbre) a las 22h00 con la presentación de Julieta Venegas... Acto seguido, los chicos de Tokio Hotel se hicieron presentes con Monsoon, su primer sencillo promocional... Por cierto, el vocalista de esta banda es hombre o mujer? No es por ser prejuicioso ni nada, pero en serio cuando empezaron a tocar pense que era mujer... En fin...

Tokio Hotel, en la alfombra roja
Foto de Associated Press

Tokio Hotel, en pleno performance
Foto de Associated Press

Luego vinieron performances de Cafe Tacuba con Calle 13 (me caen bien los boricuas esos, me recuerdan mucho a los inicios del rap gringo), Los Fabulosos Cadillacs desde Argentina, Juanes, Belanova, Paramore (esa la gocé full), la clavada en el pastel de Katty Perry, Zoé, Moderatto y Kudai (la Gaby Villalba sigue firme y sin desentonar)...

Pero... La actuación más memorable de la noche la puso Metallica... Solamente con la presentación de Juanes diciendo: "Bueno, ahora los dejo con la mejor banda de todo este hijuep*ta mundo, Metallica!", yo ya me quedé medio en shock...

Vamos Metallica! Carajo!

Foto de Associated Press

Se mandaron "The Day That Never Comes", primer sencillo de su nuevo álbum, Death Magnetic, con una fuerza y un poder increibles... Simplemente me alegra saber que Metallica está regresando a ser lo que siempre fue, lo que todos sus fanáticos habíamos estado extrañando... Ahí estaban Papá James, Lars, Kirk y, bueno, el bajista de turno (lo siento, siempre me cayó mejor Jason, a pesar de que el señor Robert Trujillo es un excelso y muy profesional bajista)...

Eso puso el punto final a una velada llena de desenfado, chistes subidos de tono y situaciones algo incómodas... TAL COMO NOS GUSTA! Jajajaja... Esperemos al siguiente año, a ver que se trae la gente de MTV...

1992

Eran años cruciales para la historia del pop y el rock y sin duda lo fueron para quien escribe este post. El ver en tu pastel dos dígitos puede ser emocionante y aterrorizante a la vez, sin embargo ahora puedo recordarla como quizá la época más maravillosa de mi vida.


Entre raspones y bicicletas, con la decisiva influencia de amigos y primos mayores, empecé a inclinarme por música lo más cargada de guitarras posible, claro, me consideraba "durísimo" en aquellas épocas y bueno las importantes influencias de ese tiempo de todo niño "rockero" eran Guns N' Roses, Metallica y Megadeth, cosas que o te gustaban o fingías que te interesaban si querías pasar por "tipo rudo" entre tus panas. Hay que recordar que no es que llegaba la música tan a tiempo ni cosas tan variadas como en estos días.

Pero como obviamente, mi espíritu popero ha sido más, también disfrutaba de quienes estaban en la cima en ese género, como The Cure, U2 o INXS, por demás sabido por muchos que son mis favoritos. También vale la pena recordar "One Hit Wonders" claves de aquellos tiempos como "I'm Too Sexy" de Right Said Fred" o "Unbelievable" de "EMF". Michael Jackson todavía seguía en auge y con un color digamos... leche chocolatada.

Finalmente, y como decía en un inicio, estas épocas eran de cambio en el pop y rock y es bueno resaltar el impacto que me produjo aquel "zuco* loco" llamado Kurt Cobain y un sonido que me pareció muy distinto a lo que había oído antes, claro, no discernía el concepto de "grunge" o "alternativo" pero mi ya musicalizada cabeza captaba que se trataba de algo nuevo. También me gustaron Blind Melon y Soul Asylum y claro, de niño me sobrecogió ( y de pasito mató toda intención de irme de la casa por aquel entonces) el video de "Runaway Train" que pongo a continuación.



Sin más, mi soundtrack de aquel lindo año.

"Rockerazo" (no ve?)

• You Could Be Mine - Guns N' Roses
• The Unforgiven - Metallica
• Symphony Of Destruction - Megadeth
• Let's Get Rocked - Def Leppard

Popero Mainstream

• Mysterious Ways - U2
• Friday I'm In Love - The Cure
• Not Enough Time - INXS
• Black Or White - Michael Jackson

Gloriosos "One Hit Wonders" bailables*

• I'm Too Sexy - Right Said Fred
• Unbelievable - EMF
• The Hitman - AB Logic
• House Of Love - East 17
• Good Vibrations - Marky Mark And The Funky Bunch

"Alternativo"

• Smells Like Teen Spirit - Nirvana
• No Rain - Blind Melon
• Runaway Train - Soul Asylum
• Everything About You - Ugly Kid Joe
• Everybody Hurts - R.E.M.

Para más referencias, si quieren leen este post publicado en mi blog personal.

* Zuco: Rubio en jerga ecuatoriana - Sierra.
* cabe recalcar que no me sabía el nombre de todas esas canciones cuando era chamo y muuucho después averigué "como titulaban". Sobretodo los One Hit Wonders

Frontman o figuretti?

La historia del rock and roll y géneros derivados a tenido grandes leyendas que han liderado con su fuerza interpretativa y su carisma a diversas y gloriosas bandas. Sin embargo, hay quiénes han trascendido no sólo por su habilidad tras el micrófono o con una guitarra. Sino por su presencia mediática y sus dotes de "showman". A continuación, algunos exponentes de "esta raza":

Mick Jagger (The Rolling Stones)

Se podría decir que él fue el precursor de este estilo, su innegable liderazgo, su peculiar voz y su en ese momento considerado "escandaloso baile" (ahora simplemente visto como mariconada) llamaban mucho la atención de los fans, así como de los medios. A continuación un video de la agrupación argentina "Turf" que consiste básicamente en un "bailando por un sueño" Rollingstoniano.

Jim Morrison (The Doors)

Se le puede también atribuir la invención de "frontman / Showman" al "Rey Lagarto" quien con sutiles y provocadores movimientos cautivaba a los espectadores de "The Doors". La banda de Los Ángeles contaba con brillantes músicos (Ray Manzarek por ejemplo, un genio del teclado), pero es hasta ahora la figura de Morrison un ícono hasta ahora de dicha banda.

Robert Plant (Led Zeppelin)

Gritos agudos y guturales, movimientos de "poseído" en el escenario, y la inuguración del clásico "look frontman" que dominaría la escena de los años setenta y ochenta: Larga cabellera rubia, ropa extravagante y una apariencia de niño bonito que muchas veces rayaría en lo andrógino. Plant sería el modelo a seguir para todos aquellos que se decían "Hard Rock".

Freddie Mercury (Queen)

Todos quienes quieran ser "frontman" de su banda y desempeñar este trabajo con éxito sin duda deben estudiar paso a paso la actuación de Mercury en un escenario: imponente, dominante, manipulador de masas, disfrutaba de lo que hacía y sobretodo una gran voz. Su show trascendía más allá del aspecto musical con sus dotes dramáticos y su bien cuidado vestuario

David Lee Roth (Van Halen)

El vocalista de los primeros años de este grupo neoyorquino era todo un showman. No estoy muy seguro pero Roth tenía cierta formación en otras artes que le permitían hacerlas de gran bailarín y ejecutar actos de extrema flexibilidad. Las presentaciones de Van Halen solían ser mucho más espectaculares cuando era Roth el "frontman", aunque tal vez su calidad musical se incrementó cuando fue reemplazado por Sammy Hagar.

Axl Rose (Guns N' Roses)


Otro rubio y dominante líder para el Hard-Rock, Rose en vivo era un show aparte con todo su despliegue cardiovascular en el escenario. Además se hizo muy conocido en los medios por su volátil carácter. Rose también aportó al "look frontman" del Hard-Rock con sus pañoletas, larguísima cabellera y ropa mitad surfer mitad motocicilista (clichés californianos)

Steven Tyler (Aerosmith)

Este supo ganarse la fama con una voz muy original y un excelente dominio escénico, que incluía baile, arenga al público y la famosa "bufanda" en el pedestal. Otro ícono hard rock que es muy imitado hasta los presentes momentos.

Roberth Smith (The Cure)

Él es la imagen de The Cure y no se diga más. Cuando se menciona a esta banda, a uno se le viene enseguida a la mente el muy peculiar look de Smith: cabello alborotado, maquillaje para ojos y pintalabios rojísimo. Así mismo, The Cure se caracteriza por un sonido muy de culto, pero suel ser la imagen de Robert lo primero que se reconoce.

Michael Hutchence (INXS)

Otra frontman que asumía el liderazgo en cuanto a imagen en su banda. Con su actuación en videoclips y escenarios, Hutchence complementaba el ambiente sexual que tienen la mayoría de canciones de INXS con sus extrovertidos y su faringeo-nasal canto. Ddecían por ahí que era el heredero "on stage" de Morrison, cosa que Hutchence también se cansó de desmentir.

Bono (U2)

Líder carismático y showman. Bono ha trasmitido en las grandes puestas a punto de los shows de U2, diversos alter-egos. Tal vez heredado de David Bowie y el rock teatral de los 70. Pero esto hacía justamente que sus espectáculos sean algo más que un simple concierto. Aparte que su activismo por causas denominadas "justas" lo hacen un frontman con características propias.

Scott Weiland (Stone Temple Pilots - Velvet Revolver)

El "Mejor bailarín del rock alternativo". Con su fuigura estilizada y gran dominio escénico, Weiland siempre ha sido un show aparte, aparte que su voz megafónica es un ícono de los años noventa.