Sepultura prepara nuevo disco......

Ya que en un post anterior, el "Edditor" en jefe había hablado del último disco de Guns and Roses... Bueno se me ocurrió dedicarle unas cuantas líneas a una banda legendaria....

Como ya lo dice el titular de este post.....

Sepultura una de las bandas más grandes del mundo, se presta a lanzar un nuevo disco para enero del 2009..... Según la información, este nuevo disco "A-Lex" tiene una temática basada en la obra La Naranja Mecánica de Anthony Burgess (El que no la haya visto, que la busque en su local de películas más cercano..), al igual que su disco anterior "Dante XXI" el cual fue basado en La Divina Comedia de Dante Alghieri......

Aquí les dejo el banner promocional del disco y la portada del mismo....





Click en las imagenes para verlas en tamaño original

Los promocionales de este disco son:

"The Treatment"
"We've lost you"

Los cuales estan publicados en el myspace de la banda, y que por mi parte los recomiendo escuchar....

Y las canción más maldita es...

Bueno, los resultados de la encuesta arrojaron un empate a cuatro votos cada uno en el primer lugar a Creep de Radiohead y a Everybody Hurts de R.E.M. Desplazando a otras grandes canciones como Love Will Tear Us Apart de Joy Division, With Or Without You de U2 o Iris de los Goo Goo Dolls.

A continuación, la desgraciada letra de Creep, que hizo merecedor de este "honorífico" premio en el blog.

When you were here before
couldn't look you in the eye
you're just like an angel
your skin makes me cry
you float like a feather
in a beautiful world
i wish i was special
you're so fuckin' special

but i'm a creep, i'm a weirdo.
what the hell am i doing here?
i don't belong here.

I don't care if it hurts
i want to have control
i want a perfect body
i want a perfect soul
i want you to notice
when i'm not around
you're so fuckin' special
i wish i was special

But i'm a creep, i'm a weirdo.
what the hell am i doing here?
i don't belong here.

She's running out again,
she's running out
she's run run run running out...

Whatever makes you happy
whatever you want
you're so fuckin' special
i wish i was special...

But i'm a creep, i'm a weirdo,
what the hell am i doing here?
i don't belong here.
i don't belong here.

El homenaje para el otro ganador de la encuesta es con el conmovedor video de Everybody Hurts



Tenemos la siguiente encuesta, a llenarla hasta fin de año!

Ehh!, volvieron los Guns!... ¿en serio?

La gran noticia, el álbum "más esperado", por todos los conflictos que hubo alrededor del nombre "Guns N' Roses", finalmente vio la luz en estos días. Como buen fan de estos muchachos, yo ya conseguí dicho material (la manera en que lo hice les explico lueguito) y bueno, a continuación la crítica.

Empezando a oír, me cuestioné ¿en verdad esto es Guns N' Roses?, arranquemos con el tema "Better" con un intro digno de ese rock alternativo que pasó a ser mainstream a principios de esta década. Una vez que distinguí la voz nasal de Axl Rose, me intenté convencer.

Seguimos con el sencillo promocional, también llamado "Chinese Democracy", puedo decir que tiene arreglos bastante interesantes, de esos que son casi imperceptibles pero le dan sabor a la canción. Lo que sí, es algo que de los Guns no te esperas, pero es algo lógico, ya no hay no Slashes ni Stradlins ni nada que se le parezca. De hecho era estúpido esperar el mismo sonido que en mi pre adolescencia me cautivó.

La siguiente canción "I.R.S" (¿canción para el SRI?... en qué problemas te habrás metido Axl... razón que tocó sacar nuevo disco), estuvo algo interesante con la mezcla de acústicas con eléctricas, aquella combinación agridulce es tal vez lo único que queda del Guns N' Roses que conocimos. Sigue "Madagascar", que parece tiene loops para la batería, algo que si me parece imperdonable al menos para esta banda.

Canción interesante, título interesante "Riad and The Bedouins", tiene un toque frenético como de desubicación, esta vez si le hacen funcionar a la batería y los solos de guitarra son... digamos, dignos. "This I Love" también es una canción interesante... para grupo de Pop! (y ojo que soy re popero). Insisto, creo que desconcierta este nuevo Guns N' Roses.

En "If The World", la experimentación llega al máximo con aquellos mandolines, guitarras con harto "wah", canción para disfrutarla con tranquilidad.

"There was a time", misma tónica con aquellos "beats" que le dan el toque callejero, hacia la mitad se pone emocionante esta canción con la combinación entre el solo de guitarra y una sección de cuerdas muy buena ( a Guns N' Roses le vienen bien esas secciones de cuerdas no?). "Catcher in The Rye" es una canción que pasa, pero sin llegar a espectacular.


No es precisamente un álbum maravilloso, se trata obviamente de un Guns N' Roses renovado y remozado, que más que nada está tratando de captar público joven y ya no puedes oír aquellos duelos de guitarras tan feroces y espectaculares, pero tienes a un grupo de músicos que bien podrían mejorar y sacar mejor material.

Me pareció una especie de Linkin Park, mezclado con Incubus y la voz de Rose, pero habrá que ver que más nos podría traer este aparentemente irreconocible Guns. Obvio, si comparas con el viejo material de la banda de Los Ángeles y con lo que pasó en "Velvet Revolver", cachas el porque esos manes se separaron y ya ni se puedan ver. En fin, a este álbum hay que oírlo con mente abierta si eres fanático de los GNR de vieja guardia.

1.	"Chinese Democracy"	Rose, Josh Freese	4:43
2.	"Shackler's Revenge"	Rose, Brian Carroll (Buckethead), Caram Costanzo, Bryan Mantia, Pete Scaturro	3:36
3.	"Better"	Rose, Robin Finck	4:58
4.	"Street of Dreams" (The Blues)	Rose, Tommy Stinson, Dizzy Reed	4:46
5.	"If the World"	Rose, Chris Pitman	4:54
6.	"There Was a Time"	Rose, Paul Tobias, Reed	6:41
7.	"Catcher in the Rye"	Rose, Tobias	5:52
8.	"Scraped"	Rose, Costanzo, Carroll	3:30
9.	"Riad n' the Bedouins"	Rose, Stinson	4:10
10.	"Sorry"	Rose, Carroll, Mantia, Scaturro	6:14
11.	"I.R.S."	Rose, Tobias, Reed	4:28
12.	"Madagascar"	Rose, Pitman	5:37
13.	"This I Love"	Rose	5:34
14.	"Prostitute"	Rose, Tobias	6:15

Comeback Kid: El poderío del Hardcore Canadiense en Quito...

No es por nada pero este era una de las presentaciones más esperadas de este año (junto con la de Darkest Hour, la cual por motivos de referendum no se realizó...), todo apuntaba que iba a realizarse en el aguijón, pero a la final esta presentación se la cambió de lugar y pasó a formar parte del festival Quitu Raymi(que desde mi punto de vista, dejó mucho que desear), según el cronograma del festival se indicó que Comeback Kid haría su presentación en la explanada del estadio del Aucas, lo cual me representó un viaje de aproximadamente 2 horas desde mi hogar hasta el lugar de la presentación.... y que se iban a presentar a las 5 de la tarde, lo cual no sucedió por que a la final terminaron tocando a las 8 de la noche....

Bueno después de la larga espera, una típica lluvia capitalina y haber escuchado algunas buenas bandas que se presentaron como parte del festival(mención especial a M.I.S.I.L. era la primera vez que los escuchaba y me dejaron una gran impresión), llegó la hora de la verdad... la presentación de Comeback Kid, para que negar el ambiente se llenó de una gran energía mezclado con la velocidad que imprime esta banda en cada una de sus canciones......

Canciones como False Idols Fall, Our distance, All in a Year y Wake the Dead(canción con la que terminaron su presentación..) hicieron que el público perdiera la cabeza y comenzara el pogo, el mosh y el crowd surfing durante la presentación....

Yo por mi parte disfruté saltando y meneando la cabeza durante toda la presentación.....

A continuación el songlist que tocó esta gran banda (sin orden en particular)....

False idols fall
Our distance
Broadcasting...
Defeated
Changing face
Talk is cheap
Partners in crime
Die tonight
All in a year
Wake the dead (con esta finalizaron..)

Para mi faltaron canciones en ese songlist, como Give'r, In case of fire, Lorelei(para mi un himno) y Final Goodbye....

Lo que puedo añadir es que hubiera preferido pagar los $20 que me imagino hubiera costado la entrada si se hubiera realizado en el aguijon, por ver una presentación más larga y en cierta forma mejor organizada (esta última parte la digo debido a que como no había seguridad en el escenario, algunos se subieron el momento en que tocaron wake the dead, y por querer abrazar a los de la banda acabaron desconectando una de las guitarras...)

Bueno a la final con todos los problemas de organización y demás... fue una excelente presentación y valió la pena la espera, la lluvia y el viaje para ver a una gran banda....

Maravilloso iLike

La infaltable aplicación para un melómano que disponga de una cuenta de Facebook, Hi5 o alguna de esas redes sociales. Nos ofrece cada vez mayor entretenimiento a quienes creemos que la música no es una afición nomás.


Con esta aplicación, puedes mostrar al mundo tus gustos musicales, tal como ese mosaico a la izquierda de la ilustración. Puedes dedicar canciones y/o videoclips a tus contactos y obviamente te las pueden dedicar a ti. (De hecho me ha salido muy útil para cumpleaños y demás). Aparte que te viene reportes de tus artistas favoritos, actividades, fechas de conciertos y demás.

Con el dichoso iLike te puedes divertir de muchas formas, como por ejemplo, el famoso "challenge", donde escuchas el pequeño clip de una canción y debes reconocerla lo más rápido posible dentro de una opción múltiple. Ideal para gente escrupulosa y competitiva como yo.

no lo digo yo, lo dice el iLike ;)

Pero lo último y más novedoso que desarrolló esta simpática aplicacioncita es una barra que se puede incorporar al iTunes y supongo que al Windows Media, desde la cual puedes acceder a muchas de las facilidades mencionadas en este post sin tener "la molestia de entrar al Facebook" (aunque bien que toditos los que lean este post han de pasar clavados a esa página).

barrita iLike a su derecha

Lo mejor de dicha barrita es las sugerencias que te da acerca de artistas o canciones que posiblemente te gusten. De esta forma se facilita muchísimo la exploración musical. Supongo que el gran defecto de esta herramienta es que se necesita imperiosamente de banda ancha y conexión ilimitada y fidedigna. En todo caso, ¡disfruten de la aplicación!

Discos con signo de tragedia.

No precisamente voy a hablar de música morelia (melancólica, sufridora. Para quienes no estén familiarizados-as con el término). Sino de algunos discos que tuvieron problemas en su realización debido a acontecimientos trágicos en medio de su producción y que de hecho van con un poco de dedicatoria.

Back In Black - AC/DC

Este álbum tenía como misión consolidar a la banda australiana como un referente del Heavy Metal cuando empezaba la década de los 80, su éxito y prestigio subía como la espuma hacia finales de los setenta. Sin embargo, la tragedia golpeó cuando Bon Scott murió en febrero de 1980 víctima de envenenamiento por alcohol (eso de que se ahogó en su propio vómito es puro mito). Los compañeros de Scott tenían presente que el hubiera deseado que AC/DC siguiera adelante y en las audiciones como vocalista triunfó Brian Johnson (que antes había deslumbrado a Scott con una actuación brillante gritando y revolviéndose contra el piso... era apendicitis).

Johnson acabó la labor de composición que había iniciado Scott con los hermanos Young y demás. El resto es historia conocida, "Back In Black" fue el mayor éxito comercial de la carrera de AC/DC con más de 20 millones de copias vendidas y contando. Ahí les va los temas de este gran álbum.

1. "Hells Bells" – 5:12
2. "Shoot to Thrill" – 5:17
3. "What Do You Do for Money Honey" – 3:35
4. "Givin' the Dog a Bone" – 3:32
5. "Let Me Put My Love into You" – 4:15
6. "Back in Black" – 4:15
7. "You Shook Me All Night Long" – 3:30
8. "Have a Drink on Me" – 3:59
9. "Shake a Leg" – 4:06
10. "Rock and Roll Ain't Noise Pollution" – 4:15

Adrenalize - Def Leppard

Este álbum demoró demasiado entre la fecha prevista para su lanzamiento y la que en verdad fue lanzada. Los "Leps" estaban en la cima de su carrera tras su éxito multi-hits "Hysteria" de 1987, todo parecía sobre ruedas para la banda de Sheffield, sin embargo, en sus filas había un problema gravísimo: la salud emocional de su guitarrista Steve Clark.

Aquejado por fuertes depresiones, Clark se sumía cada vez más en su alcoholismo y dependencia de fármacos, lo que retrasaba las sesiones de grabación de "Adrenalize". Sus compañeros se negaron a continuar, con la esperanza que Clark se recupere, lastimosamente no fue así y tras una larga lucha, finalmente falleció en enero de 1991.

Después de esta tragedia, los "Leps" intentaron seguir, la audición para guitarrista fue ganada por Vivian Campbell y mientras Phil Collen tenía la dura tarea de grabar las partes Clark (quien había ya participado en la composición de algunos temas del disco). Adrenalize cobró forma y fue publicado en 1992 con gran suceso, aunque menor que el de Hysteria. Ahí va su lista de temas.

1.	"Let's Get Rocked"		4:56
2.	"Heaven Is"		3:37
3.	"Make Love Like a Man"		4:13
4.	"Tonight"		4:03
5.	"White Lightning"		7:03
6.	"Stand Up (Kick Love into Motion)"		4:31
7.	"Personal Property"		4:20
8.	"Have You Ever Needed Someone So Bad"		5:25
9.	"I Wanna Touch U"		3:38
10.	"Tear It Down"

Michael Hutchence - Michael Hutchence

El vocalista de INXS estaba muy interesado en hacer proyectos como solista hacia mediados de los noventa y su disco estaba casi completo, pero lastimosamente no se concretó en un cien por ciento debido a su Sus muerte por suicidio en noviembre de 1997. compañeros de banda, amigos y gente cercana mencionan que Hutchence se encontraba bastante afectado emocionalmente en sus últimos momentos con vida. La caída en ventas y popularidad de INXS en el transcurso de los años noventa, golpeó sensiblemente al gran cantante Australiano.

Hutchence no terminó de grabar la canción "Slide Away", la misma fue finalizada por Bono, vocalista de U2, como homenaje a Michael Hutchence con quien tenía una gran amistad. El álbum solista de Michael Hutchence vio la luz en 1999.

1. "Let Me Show You"
2. "Possibilities"
3. "Get on the Inside"
4. "Fear"
5. "All I'm Saying"
6. "A Straight Line "
7. "Baby It's Alright"
8. "Don't Save Me from Myself"
9. "She Flirts for England"
10. "Flesh and Blood"
11. "Put the Pieces Back Together"
12. "Breathe"
13. "Slide Away" (featuring Bono)

Invisible - La Ley

Latinoamérica tampoco es ajena a este tipo de historias. A principios de los noventa, La Ley se proyectaba como una banda a tomar muy en cuenta en la escena continental y esto se hacía notar con su internacionalización. Sin embargo, en abril de 1994, Andrés Bobe, guitarrista fundador de la banda, falleció en un accidente con su motocicleta. A fines de ese año Pedro Frugone ocupa su lugar para terminar de grabar el álbum "Invisible".

Este disco que puso definitivamente en el contexto latinoamericano a La Ley, tiene dentro de sus temas principales y "hits" a "Día Cero". Canción con la que se rinde tributo a quien fue el motor del grupo en sus inicios. Invisible salió al mercado en 1995 y se lo considera como uno de los mejores discos de rock en español.

1. Animal (Bobe-Cuevas-Claveria)
2. Día cero (Cuevas-Aboitiz)
3. El duelo (Bobe-Cuevas-Rojas)
4. Deuxieme fois (Cuevas-Aboitiz)
5. Hombre (Cuevas-Frugone-Aboitiz)
6. R&R (Bobe-Cuevas-Clavería)
7. Invisible (Cuevas-Frugone-Rojas)
8. Fausto (Cuevas-Rojas-Claveria-Aboitiz-Frugone)
9. Cielo market (Cuevas-Rojas-Claveria-Frugone)
10. El rey (Cuevas-Frugone-Aboitiz-Rojas)
11. The corridor (Cuevas-Aboitiz)
12. 1-800 dual (Bobe-Cuevas-Aboitiz)

¿Qué será de la vida de? I

Continuando con los posts noventeros, vamos con una banda que hacia fines de esa década más o menos, tuvo uno de esos famosos golpes de suerte descritos con el tecnicismo de "one hit Wonder". Se trata de "Republica".

Algún rato se pudo considerar que este grupo "Brit-Pop" era justamente la "respuesta británica" a No Doubt, aunque sabemos la raíz "Ska" de los liderados por Gwen Stefani, tal vez bastante contrastantes con la vibra pop europea de Republica, quizás más agradable para mi oído, pero sin duda menos popular de ese lado del charco.

El ligero éxito comercial que llegó a este grupo puede radicar no sólo en el contagioso ritmo de sus canciones, sino por hecho de tener una vocalista femenina como la muy dinámica Saffron (su nombre real ha sido Samantha Sprackling). Una tendencia que marcó época en los noventa eso de tener vocalista fémina y también muy válida cunado tienes una banda de musicazos pero que no pegan ni un poquito (¿no es cierto Shirley Manson?).

Saffroncita en sus mejores tiempos

Obviamente detrás del particular ritmo de "Republica", se encuentran los talentos, genios creativos, etc, etc., que son los tecladistas Tim Dorney y Andy Todd, quienes se han encargado de la composición de los temas y del origen de ese sonido vertiginoso. En la alineación de Republica están también el guitarrista Jhonny Male y el baterista Dave Barbarossa.

Republica sacó al aire dos discos: un homónimo (o sea "Republica" mismo)que salió en 1996 y "Speed Ballads" en 1998. Después sacaron una especie de disco de grandes éxitos llamado "Ready To Go: The Best Of"entre 2002 y 2003, en el que reúnen lo mejorcito de su material, aunque la edición gringa difiere mucho de la británica, tanto por la portada como por el contenido y número de canciones. Ese título corresponde a lo que claramente fue su mayor éxito y tal vez considerado a nivel mundial como "one Hit Wonder", que es "Ready To Go", de la cual vamos a disfrutar el videoclip



Después del 2003, poco se ha oído hablar de esta banda y al parecer no tienen actividad como tal. Saffron ha trabajado con distintos músicos en la vocalización de temas. Tal vez lo más sobresaliente es su aparición junto a "The Cure" en "Just Say Yes". Tema grabado por la banda británica para los grandes éxitos que publicaron en 2002.

"Republica" es una banda seguida y recomendada para los amantes de géneros como el "Brit-Pop", pop europeo, algo de dance y harto gusto por los noventa. Dentro de lo mejor de su material están canciones como "Drop Dead Gorgeous" (personalmente mi favorita), "Bloke", "Fading Of The Man" y por supuesto su himno "Ready To Go".